陈齐堃，蒙古族，北京人，原供职于中国金融工会，任中国金融文联副秘书长。

曾受教于韩亚洲、李玉昌等诸位先生。

自1988年至2006年，先后在中央美术学院、北京画院、中国艺术研究院等院校、机构学习深造。作过农业银行美工、金融杂志美术编辑。2004年后，参与策划全国金融系统美术作品展览，并组织参与历届作品评审工作。

其油画重写实，水墨作品以动物画为主，注重气势、笔韵，求神似。先后在北京、上海、杭州、青州、腾冲等地举办个人画展及联展，多次参加各级展览及国际艺术博览会并获奖，作品被机构和个人广泛收藏。接受过国内外多家电台、电视台作个人专访，传略及作品被众多报刊、网站等媒体专题介绍。

---

现为：

中国金融美术家协会主席、

中国美术家协会会员、

中国文艺志愿者协会理事。

---

为什么画？画什么？怎么画？（文/陈齐堃）

我为什么要画画呢？仔细捋一捋：在幼儿时，我就表现出对绘画的兴趣，家长给我买一盒粉笔，买个板擦，我就在家里地砖上画了擦、擦了画，非常让家长省心。那时，是天性使然。后来，随着自己阅历、情感的丰富，逐渐有了想用绘画表达思想情感的需要，就开始想要用绘画作品与外界交流，企望产生共情，体现人生价值。以上大概就是我为什么画画的原因了。

画什么呢？在画什么的问题上，我似乎没有犹豫过。始终画我有感触的、喜欢的，自己在技术上能驾驭的题材。曾画过我使用过的，留有特殊印记，有特别情感的旧物；画过给我带来很多快乐的自己养的宠物猫、狗，还有我喜爱的其他动物；画过令人心旷神怡的草原、高山、海洋，还画过使我怡然自得的田园小景。这些是我画不完的题材。就这样自自然然、朴朴实实的画，爱什么就画什么，凭直觉去直白直接的表达，感觉很顺畅。

怎么画？从85新潮开始，国外现、当代美术形式突然一下子涌进中国，许多美术专业基础非常好的老画家都改弦易辙，面貌“现代”起来了。当时，每个画家都在追求个人面貌，研究个性化的绘画语言。1989年初，在中国美术馆举办的“中国现代艺术大展”，将这次美术运动推向高潮。1988年，我在中央美院油画系进修，有幸接触到中国新潮美术代表人物，了解到从印象派晚期到现、当代世界各个流派艺术作品。似乎写实绘画已成为落后、保守的象征，会像许多被科技手段替代的手艺一样面临淘汰！我自己也看了大量的现代美术理论文章和现代美术家的传记，许多年都不知道要画什么，怎么画。作为非科班出身的我，没有扎实的基本功，靠造出自己的一套形式语言，真可能是一条通往成功之路的捷径！

在我学习油画的过程中，分别跟随中国写实画派画家杨飞云、张义波两位老师完整地画过两次人像写生，让我体会到了在一幅白布上一点点塑造出形象的乐趣。我也看到，在美国这个兴起现、当代艺术的国家，仍有坚持写实画风的怀斯被世人尊重。我不再彷徨，根据自己的性格、气质，我觉得我还是适合写实绘画。尽管写实绘画有严苛的标准，有让人望而却步的难以企及的高峰，有摄影技术的强大冲击，但对于一个只想通过手绘技术满足模仿欲望的我构不成障碍。

我知道一个成熟的画家应该有自己的面貌特点，但不应该去刻意追求而制造符号，我坚持以真诚的态度创作朴素的作品，希望通过大量的绘画能自然而然的产生自己的特点，一切顺其自然就好。

2006年，我在中国艺术研究院油画创作研究生课程班学习时，老教授戴泽先生看到我画的《旧物系列》以后，对我说：“就这样画！这画我喜欢，其实，老百姓也喜欢！大家都喜欢的画，一定是好画，别和老百姓对着干，故弄玄虚！” 戴先生给予的肯定，鼓励我至今。

---

名家谈：

初看到陈齐堃的动物画让人眼前一亮，当你细细品赏之后，但觉唯妙唯肖，生动鲜活，则又不忍释卷。慢慢拜读，让人惊叹若有神助之感。此并非侈谈：笔墨一路不同于油彩，所谓达其性情，尤以不求形似、若不经意为妙，而难在以简驭繁，遗貌取神。感动之后，觉陈齐堃以一油画家本事而染翰水墨，却不露一笔油画痕迹，而笔墨自是空灵飘逸，实是让人叹服，堪为性灵之作！作品形神兼备，昂扬向上，精气弥满，并无半点靡烂笔墨，此也最为难得，绝非寻常手段可与比肩。笔操于人，墨授于天，而蒙养可知，叹其于若不经意中得神来之笔，许多作品纵使画家自已重来，也恐难“复读”。

通过陈齐堃动物画系列作品，可以窥见他平曰养画之机，必是心心相抱，惨淡经营，则出手一任自然，飘然中得鱼而忘筌，若获若失。笔墨中方始见风流韵致，爽爽然如王谢子弟，洒脱而不失风度。善战者，斗智不斗力，善画者，在意不在肖。观他所画牛羊鼠马，笔墨几至不可加减！

陈齐堃作画心无罣碍，逃脱名利，心存善念，故有爱屋及乌，于生灵显相，或温良谐趣，或阳刚郁勃，或温婉可人，皆温温款款，从容不迫。蕴风骨而不刚狠，笔墨沉着。论结构不在形骸，气韵自足。脱胎俗画肖形之准，矫正伪雅草草之误。悦人悦己足以悦世。

以上是笔者为画所感，非有丝毫溢美之辞！并在此极力推荐，其精气神采自是如影随形！（文/杨雍，中国金融美术家协会原副主席兼秘书长）